每当春天来临的时候，我都会想到扬州走走。以前上学的时候曾随班级组织去过。星夜启程。牢骚满腹。那次我们班计划去三个地方，最后一个景点是瘦西湖。到了瘦西湖，我才感受到春游那种欢快雀跃的心情。看那酷似北海的白塔，那烂漫奔放的山花，春天那势不可挡的活力与自信，充盈在朗朗晴空和幽幽碧波之间。暖风薰然。抹下额头细密的汗珠，心下不由感叹：这汽油不涨价的生活，是多么地美好呀。

 

春去春又回来，花榭花会开。老是跑到同一个地方看山花，惊喜怕早已不在。大自然有千娇百媚，不应该单恋某哪一种。芳草古道斜阳固然凄美，小桥流水人家也别有韵味。雄关漫道真如铁，强喝牦牛壮骨粉（爱国者可以考虑抵制）；天阶夜色凉如水，还陪你看流星雨。这样不仅可以让人开阔眼界，热爱大自然，怡情养性，还能很大程度上减少变成偏执狂的可能。另外，换一个顶天立地的角度想想毛主席他老人家，领着一帮理想主义分子，五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸，然后就把中国给一举拿下。还有阿甘那大智若愚的傻哥们，一声不吭地穿越美利坚，创造世间传奇，引来追随者众，占尽各大版头条不说，打开家门，却发现珍妮带着宝贝早已等候在家。

 

当然，以上提到的两位，均为文武曲星下凡尘，非我等普罗大众可比。他们案例的典型性在于，旅游的最高境界，真的可以达到拯救第三世界，维护世界和平云云。所以切不可小觑旅游的寓教于乐性。其实，远的不说，只要一想到能暂别钢筋水泥转而信步在青山绿水间，就已足够振奋人心。

 

凡事预则立，不预则废。旅游也不例外。一次成功的旅行能够留下一个美好得值得一生去回味的体验。因此，为了保证行程的愉快，一些周密的准备工作是必不可少的。

 

首先，自己的身份证一定要随身携带。除了保证能顺利入住宾馆招待所之外，还能避免一些意想不到的可怕事件发生到你身上，比如引渡疑云。最近藏独分子在国外闹得盈反沸天，给举国上下喜气洋洋迎奥运的中国人心头蒙上一层阴影，爱国情绪顿时高涨，民族矛盾一触即发。因此，酷爱皮草的时尚人士出门在外尤为小心，四月天阳光中紫外线指数接近夏天，防晒霜和遮阳伞，一样都不能少。如果有人上前表示质疑，身份证至少能起到宪法所承诺的护身符作用。同时，时刻记得祈祷不要像某个倒霉的出租车司机一样遇到恐怖分子。

 

还有，起程之前可以找些目的地的地方志来恶补一下当地的地形风貌，名胜古迹，风土人情。出门旅游不一定要找导游。在容易引起厌倦情绪的职业数据不完全统计概不负责排行棒上，导游高居棒首。尤其那些在小范围内每天来回兜圈子重复同样台词的导游。换位思考一下，我们深表理解。食神说过，没有爱心的大厨不会是个好大厨。以此类推，没有爱心的导游不会成为好导游。当然，凭着初次印象，我们不能给人下有没有爱心的结论。大家只是不太能忍受干巴巴的重复，多少让人觉得无聊而已。法国穷奢极侈的玛丽艳后在吃喝玩乐上花样翻新点子层出不穷。她说她这辈子最不愿意做的事情，就是让人失望。多么无私！这么好的王后最后竟然还是被不开眼的法国人推上断头台。难怪《双城记》里的三个大大的WHY让人连连看后大为光火。

 

一个春日明媚的早晨，罗德岛来的大公鸡洛克领着一群母鸡在院子里练习起飞。当被问到飞行的窍门时，洛克的回答是毅力，勤奋和，嗯…还有，毅力。那为什么毅力要重复两次呢？小母鸡们打破沙锅不屈不挠。洛克想了想，然后说，那是因为毅力要比勤奋多付出两倍的汗水。如何将万水千山走遍？真理正从此中来。

坦言说，我为《硫磺岛的来信》未能成为2006年奥斯卡最佳电影而感到遗憾。克林特伊斯特伍德的电影我看得不多。前年的《百万美元宝贝》并不比《硫》更具奥斯卡相。虽然人物传记和战争人性题材的电影都是美国电影学院派的心头好，虽然《硫磺》的功力底气如此浑厚上乘，但是碰到黑社会的芒硝，最佳电影变成意外伤残奖，评委们招安抚慰之意不言而喻。要不然，马导一赌气，来一句“我不跟你们玩了！”，转身就撒丫子跑了，这奥斯卡还到底要不要和谐了？！

 

领到奖杯时，老马故作严肃地来了句揶揄：“这奖杯是不是发错了？”台上台下笑声一片，老马和奥斯卡二十年的宿怨会心愉悦地溶解了。老马也不用担心再做导筒生涯被终生成就奖终结的噩梦了。世界大同了！！！

 

No way.

 

中国人最有理由对《无间行者》怨气冲天，这不仅仅源于颁奖前主持人把始作俑者的国籍弄错。而且，《无间》的中文版评价，再一次无可辩驳地颠覆了冯巩嘴中的施大爷精神，namely, 外国和尚会念经的精神——是8对滴！最近，好莱坞貌似智尽能索，有事没事溜达到人家找灵感，前不久顺道把我们家的花姑娘木兰拐带跑了。伤了中国动画人的“自尊心”。所以当《无间行者》吊足中国观众的胃口之后，它的不受待见，其实也可想而知。

 

我很喜欢看《无间道》，尤其在黄秋生被从楼下扔下来的那一刻，梁朝伟的惊魂未定，音乐恰到好处的响起，画面来不及停留片刻便迅速转换到枪战场面，所有的这一切都顺理成章地等待观众正义感和同情心的肯定和共鸣。同样的情节，经老马一改造，观众就会觉得原来一清二楚的东西竟然变得黑白混淆。迪卡普里奥刚仓促别过上司，没想到下一刻就目睹了他的死亡，虽然惊慌，但继续逃命。没有在此渲染更多的情绪。上司的死亡处理得如此轻描淡写，和最后押轴的杰克尔森宿命的覆灭，不禁让人纳闷：谁是好的，谁是坏的？这还有谱没谱啊？显而易见，东方审美精神此刻成为欣赏的障碍。

 

老马的另一部既不叫好又不叫座《纽约黑帮》，曾被誉为“黑帮的史诗片”。这听起来多少有点文过饰非，不过我觉得，这句评价也同样适用于《无间行者》。至于它能不能跻身21世纪最伟大的百部电影，我持有怀疑（虽然它已经黄袍加身）。因为我觉得这里面的情节安排，多少让人觉得牵强，比如两个命运被别人操控的男主角爱上了同一个女人（无足轻重的花瓶角色），还有沃尔泊格最后大快人心的复仇，恶是惩了，善是扬了，同时影片宿命的气息也被冲淡了，使得影片更像一部“黑社会布道篇”，比不上港版结局的耐人寻味。

 

出于同样的理由，我觉得《无间行者》无法跟《硫磺》分庭抗礼。在《硫磺》中，二宫和也饰演的士兵刚入伍三天，在协同巡逻全城戒严时，因心慈试图饶过一条狗的命而大胆违抗军令，结果被无情地遣送到硫磺岛——日军在太平洋海战中最后的坟墓。负隅顽抗的徒劳，和对生的渴望，对亲人的承诺，促使他经历了激烈的思想斗争之后，终于决定做一个逃兵，直到最后，无奈地举起白旗，成为一个“叛徒”，一个“对天皇不忠”的人。可是战争，对人的命运进行如此残忍地作弄之后，又毫不留情地摈弃。他饱受驻扎在心底的“道德和忠诚”的拷问折磨，却仍未能逃过美国士兵简单粗暴的子弹。临终前绝望地攥在手中的白旗，却成为他背叛的永久罪证。